布帛之上一笔一绘，

是最具震撼的宗义表达，

饱含着对生命的尊敬。

唐卡，关乎文化和信仰，

关乎雪域高原上纯净虔诚的心灵。

唐卡，系藏文音译，又称“唐喀”“唐噶”，是一种用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡题材以绘画佛像为主，更涉及藏族历史文化和民俗生活诸多领域，是中华民族民间艺术的瑰宝，是藏民族珍贵的文化遗产。

唐卡美丽的色彩背后，是藏传佛教一千八百多年的历史文化积累，一幅幅庄严神秘的佛像，是一部部藏传佛教教义的浓缩。高原上的僧人及信众在游牧生活中，必带唐卡随身，视作与佛陀同样具有生命力的护佑神；展开唐卡，就如同建示一座神庙，时刻作“修习观想”的修持膜拜。因此，唐卡又有“藏文化的百科全书”之称。

唐卡绘制是一门精神沉静、心灵虔诚的手艺。在藏区，大大小小的寺庙中汇集了浩如烟海的佛教艺术杰作，但绝大部分佛画艺人不为世人所知。绘制佛像是画师的心灵修行，是功德无量的福祉积累，不强调个人荣誉和价值，这种观念长久地影响着佛画艺术的传承。也正是在寺庙中，许许多多的藏族唐卡艺人与佛画艺术结缘，并不断奉献出超凡脱俗的艺术作品。

出生于青海省黄南州同仁县吾屯下村的金巴扎西，多年志心造像，在继承热贡艺术传统风格的基础上积极探索，以无比虔诚之心与毅力，和多位热贡地区技艺高超的画师历时4年倾力创作38米长卷《五百罗汉》，为世人展现了理想中的佛国万物繁荣、和谐共生的美好景象。

近日，近百件扎西画师的精美唐卡作品在北京798艺术区展出，此幅长篇巨制《五百罗汉》也惊艳亮相。

下面，跟随手艺君一起走近黄河源头博大精深的藏民族文化艺术，领略神秘唐卡的魅力。

唐卡绘就的“金色谷地”

热贡艺术是我国藏传佛教的重要艺术流派，始于13世纪，主要包括唐卡、壁画、堆绣、雕塑等多种艺术形式，因发祥于青海省黄南藏族自治州同仁县隆务河畔的热贡（藏语“金色谷地”）而得名。

热贡地区的男子大多都传承着藏传佛教的绘塑艺术。据传很久以前，青海隆务寺大活佛一世夏日仓·噶旦尖措是一位学富五车的得道高僧，他的经师喇嘛经常念经祈祷，祈求神灵给热贡降生一个学识渊博的活佛，天神托梦，夏日仓就是不二人选，热贡需要画匠，于是就派文殊菩萨从天上撒下各种画笔、颜料、雕塑刀。从此，热贡的男人们就神奇般地学会了绘画和雕塑。

《文殊菩萨》

历经千年积淀，热贡地区形成了从艺群体众多、绘画技艺精湛的“唐卡之乡”。热贡唐卡以“造型庄严慈美，工笔精妙绝美，色彩富丽艳美”的特点独树一帜。

2006年，热贡艺术被列入第一批国家级非遗代表性项目名录，2009年，入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

《白度母》

严守法度的文化修为

据中国民协文化研究所所长王锦强介绍，唐卡是藏传佛教徒必需的供奉物，唐卡艺人一般要精通三十二相、八十功德、十三种饰品、九种舞姿和十八种丧葬饰品的绘制技能。此外，必须具备渊博的学识、吃苦耐劳的精神，虔信佛法而矢志不移，常喜供奉和施舍，有菩萨心肠，并深谙密宗的修习法门。他们深信严守法度可保平安，并能修得正果。反之，则会招来七灾八难。“敬信佛法僧三宝，勤修身语意所依”是所有藏传佛画艺人信守的共同铭言。因此，唐卡所蕴含的宗教、地域和民族文化内涵是其它画种无法比拟的。