塔尔寺艺术三绝之“堆绣”，见者增福的立体唐卡

文/舒放

 

唐卡，是藏语音译，最初写为“唐噶”，后来转译为“唐卡”。对唐卡一词，有不同的解释，其中“卷轴画”的说法曾广为流传。近年来，相关方面资深专家和从业者认为唐卡的含义为“平面佛像”，这从字面和唐卡最初的使用功能而言，是符合事实的。

噶，藏语中有佛和佛像的含义。如诞生格鲁派的噶当派，噶当，就是指佛的教义；噶举派的噶举，意为佛的事业。唐卡最初是为了便于携带，使修行者能够随时随地面对主尊（佛像）进行相关仪礼。为便于携带之故，修行者在相关仪式完毕之后会将唐卡卷起来，也正是这一原因，由此产生“卷轴画”的说法。

 

随着唐卡制作工艺的日臻完善，唐卡就不仅仅局限于便于随身携带这一功能了，进而成为一种固定场地所供奉佛像的方式。从尺寸而言，也有了巨幅和超巨幅唐卡，各大寺院在浴佛节展示的就是超巨幅唐卡，这也是浴佛节在藏区又称为“展佛节”的原因。

 

从制作工艺而言，唐卡也从最初的绘制演变为刺绣、掐丝、贴花等，其中贴花唐卡就是今天要讲的主题——堆绣。

堆绣是以依照制作方式进行命名，在藏语称“国唐”。具体来说是在底布上画出白描图案，再用各色棉布、绸、缎等材料裁剪、拼接、缝制、堆贴成完整画面，最后用彩线绣制而成。所以堆绣唐卡的制作工艺相比较而言工序更加繁琐：图案白描、剪裁、堆贴、绣制（以及个别图案还需要上色）。由于主要成型的步骤以堆贴为主，绣制为铺，故名。

说起来，堆绣是一种“逆向”突破。因为它突破了唐卡“平面佛像”的含义，用立体感和真实感展示出一幅幅生动形象，所以堆绣又称为立体唐卡——这主要见于堆绣中的立体堆绣。堆绣可分为平剪堆绣和立体堆绣两种。平剪堆绣如上所述，在平剪的图像内垫上羊毛（棉花）使图形鼓起，就是立体堆绣了。

 

据相关史料记载，堆绣在明代已经开始盛行。塔尔寺始建于明朝，可见堆绣这一唐卡制作方式是由其他地区传入，尤其和内地民间拼贴画工艺相类似，两者之间是否有技艺上的借鉴，想来也是一种必然。世居高原包括藏民族在内的各民族，传统服饰中的刺绣工艺十分精湛，尤其是同样信奉藏传佛教的土族刺绣更是其中的佼佼者。堆绣唐卡最后的线绣步骤是否有土族刺绣的工艺，尚待进一步调查考证。

 

堆绣题材内容和传统绘画唐卡一样，主要以诸佛、菩萨、各派祖师、代表人物等佛像为主；此外佛经典籍所描述的场面、佛本生故事和经变图等，以及藏族及藏传佛教中的吉祥图案，如吉祥八宝、白象、喷焰摩尼。

由于堆绣采用浮雕与刺绣巧妙结合的手法，体现出很高工艺美术价值和审美价值，从而深受世界各地民间收藏家和民间人士的追捧。上世纪八十代年以来，堆绣的题材已经超出了传统范畴，特别是藏族民间手工艺人的堆绣制作开始逐步朝艺术品、装饰品加工制造领域转型。加上内地市场的大量需求，题材出现了以汉族神话传说故事“八仙过海”以及以汉字“福、禄、寿”等为主题的堆绣。

可以说，堆绣这一古老宗教艺术在当今时代有了新的内涵。

 

另外，有一种由各种宝石镶嵌而成的唐卡，通常称为宝石唐卡。但从制作工艺角度而言，也可归入堆绣。塔尔寺珍藏有一幅吉祥天女护法神宝珠唐卡、只是难得一见。

对于我们普通人而言，每年的展佛节以及藏历（农历）六月六等殊胜日期间，在塔尔寺莲花山坡上展出的的佛陀像、狮子吼佛（释迦牟尼佛像的一种）、强巴（弥勒）佛和宗喀巴大师等佛像，都是极为珍贵的堆绣艺术品，我们普通人也可得以观瞻，可谓见者增福。