源自宫廷与佛教的绣品——丝绫堆绣

▼

"新贴绣罗襦，双双金鹧鸪"

——温庭筠《菩萨蛮》

丝绫堆绣

▼

( 观艺术百态，看芸芸众象）

丝绫堆绣作为北京市非物质文化遗产，在织物的基础上,采用浮雕，编织，刺绣，缝缀，堆贴，抽丝等多种工艺制作的装饰画，其构图繁缛，配色华丽，具有浓郁的生活气息。呈现的人物、动物、景物甚至小到一粒沙一块石、一丝风一滴雨，栩栩如生，独具情趣。

早在一千多年前的南北朝时期，我国的荆楚一带就有一种风俗可称为这种工艺的雏形，逢年过节，当地人会将五色的彩绸剪贴成花、鸟形，贴在屏风，或戴在头上。

这种风俗在唐朝得到了充分的发展，形成了一种独特的手工艺，叫"贴绢"和"堆绫"。贴绢是以单层丝织物剪成图案平贴，堆绫则是用丝绫或其他丝织物剪贴、堆叠，拼成多层次的图案。

堆绫工艺最盛行、技艺最成熟的时期是清代，至今故宫还收藏着用堆绫拼贴工艺作装饰纹样的袍、褂、椅垫、荷包等。

清光绪年间，还设置了京师工商部女子绣工科，以推广宫廷补绣技艺。这期间的补绣选料精致贵重，用工细腻，制作不惜工本，北京雍和宫珍藏的国家一级文物《绿度母补绣像》是乾隆皇帝的母亲率宫女制作供奉的，已有200多年历史。

除此之外，各种佛教堆绣也显得格外具有特色。