青海果洛藏族姑娘与上海设计师合作开发牦牛绒包，“手造”不止于生活美学

“没有牦牛就没有藏族，凡是有藏族的地方就有牦牛。”果洛藏族姑娘卓玛吉是当地手工编制技艺的传承人，今年已经来了好几次上海。在上海世博展览馆的摊位前，一身藏族传统服饰的她用一口流利的普通话，“推销”起手工制作的牦牛绒毛毡包，“全都是与设计师合作开发的新款，这次是第一次亮相。”

当工业制成品充斥日常生活，手造或手作，作为一种生活美学重新兴起。11月29日至12月1日，第五届上海国际手造博览会拉开帷幕，刺绣、编织、布艺、造纸、竹艺等80余项国内外非遗手工技艺设摊展示，让种种手工艺重回大众视野。

手造作为一种生活美学兴起

“手造的兴起，与时代的反差有关。一方面，科技进入生活，以便捷替代人工劳作。在这样的环境下，创造愈加成为人的价值需求。”上海大学上海美术学院执行院长汪大伟说，“手造之所以受热捧，因为它满足了人从手工创作中重寻价值的需求。”

手造作为一种慢生活，逐渐回归都市人的视野，步入第五届的上海国际手造博览会是其缩影。展会不仅迎来12000平方米的更大展区，展商数量也从第一届78家跃升至300余家。展会仅3天，光体验课就超过千场，包含皮影彩绘、冰皮月饼、模戳印花、古法造纸、新疆皮雕、布依族蜡等。“手造重视体验、参与，展会现已成为国内最大规模的手工行业博览会。”主办方之一、上海手造街信息技术有限公司总经理杨文新说，2015年首届手造博览会邀请国际展商和国际品牌相对困难，“它们只是把中国作为手工产品生产的区域，害怕被拷贝；到了今年，用蜂拥而至来形容并不为过，国际展商把全部家当亮了出来，因为看到了国内手造的迅速发展。”

创立500年的德国缝纫工具巨擘PRYM，创立160年的德国创意颜料巨擘MARABU，创立50年的美国创意黏土厂商POLYFORM，法国创意彩绘和手账领军品牌ALADINE等都把最好的手造专业材料带到博览会。

日本知名手造老师长谷川宗佳首次应邀参加，带来“水引瑞穗”体验课。“瑞穗是日本传统的装饰品，用一种特殊的金属丝制作而成。”她告诉解放日报·上观新闻记者，这个工艺是唐朝时从中国传到日本的，“我希望把纯正的瑞穗工艺带给中国的手造爱好者。”

手造中的“非遗扶贫”实践

对卓玛吉来说，手造不止于生活美学，更大的意义在于带动当地脱贫致富。最近几届手造博览会都设有“非遗扶贫”板块，数十位来自新疆、青海、云南、四川、贵州等上海对口帮扶的省市自治区的非遗传承人，通过手工艺品的展演、销售、体验等，推动当地非遗产品的市场化。

卓玛吉来自青海果洛，此番带来的所有牦牛绒制品都是她来沪参加高校非遗研培计划后，与设计师共同开发、制作的新产品。“以前藏族的帽子都是用羊绒做的，下雨、下雪，一沾水就很重，相比之下，牛绒不太沾水，轻得很。”牦牛绒是牦牛身上最纤细的、在头颈附近的绒毛，采集过程中需要在其自然脱落的过程中用手一点一点去扒。过往，受限于牦牛绒处理的技术，她们在果洛很少做牛绒产品，“参加研培计划后，我学习了澳大利亚的湿毡工艺，上海的老师、设计师与我们一起开发了牦牛绒的包袋、毛毡、挂件，带来很多新的想法、新的设计。”在当地，卓玛吉一面与家乡的20多户牧民组成合作社，共同制作牦牛绒产品；一面通过上海举办的设计周、博览会等平台，为产品寻找销路。“上海的设计师也会通过自己的渠道，为我们拓宽销路。”

在汪大伟看来，扶贫的方式已经从资金扶贫转化为教育扶贫，“挖掘本民族传统工艺，并与当代设计结合，真正让非遗生活化了。有了创新设计后，再通过手造博览会的平台把产品宣传出来，吸引市场上的投资商。这是一个相对完整、成熟的扶贫模式。”同时，他也看到，经由高校介入，许多传统手工艺被开发成面向儿童、成人的手工课程，渗透到少儿美术教育，“既推广了原先集中在民间手艺人手中的传统工艺，又在潜移默化中实现了儿童美育。”