热贡艺术欣赏：金刚上师绘画唐卡，家族传人是历代班禅的御画师

图文|热贡艺术唐卡展

热贡的“神画师”

在热贡的年都乎乡尕沙日村有一个被誉为“神画师家族”的唐卡世家，是构成热贡画派最重要的一支。从第一代师祖降央贡却青佩(1538-1625)开始，历经贡却金巴(1571-1655)、罗桑热赛(1598-1674)、降央热杰(1628-1706)、索南热丹(1661-1729)、塔克热赛(1696-1760)、旺智坚参(1735-1794)、更登隆朵热赛(1770-1840)、香曲热赛(1808-1881)、格乐(1853-1923)、罗藏西热(1884-1965)、更藏(1920-1996)、启加(1940-2007)、罗藏旦巴(1965-)，至今已14代。这一“神画师家族”保持了完整的法脉谱系，绵延有序，传承近500年，其间名师辈出，家中的多位传人是历代班禅大师的御画师。

“神画画师”家族第十四代传承人罗藏旦巴

罗藏旦巴为藏传佛教金刚上师，国家级非物质文化遗产热贡艺术代表性传承人，1965年出生在热贡年都乎乡尕沙日村有着500多年传承历史的“神画”世家，5岁在父亲——中国工艺美术大师启加大师的引导下开始学习唐卡绘制技艺，8岁拜被誉为“热贡艺术四大天王”之一的更藏大师为师，学习唐卡绘画、造像等度量经，12岁在德桑经院出家为僧，学习佛学经律论，同年进入青海佛学院学习深造。1984年罗藏旦巴学成出师，成为“神画师”家族的第十四代传承人。

绘制唐卡不同于单纯的艺术绘画，它具有特定的宗教内涵与教法意义。在遵循法理的基础上，唐卡是对藏传佛教思想由抽象而具象的艺术化表达。罗藏旦巴大师的唐卡更强调画面主题和内容的意义与形式规范。绘制时，从整体布局到每一种设色，每一笔线条都具有表法的性质，严格依据《佛说造像度量经》的尺度绘画诸佛菩萨的神圣庄严，其线描精到圆熟，劲逸流畅，笔随心意，由以纤亳毕现，描绘细腻臻于极致，目力难及。在衣饰、头光、背光等处纹饰图案细致灵动，富于质感的变化，烘托主题；头发、佩饰等处稍加颜色变化，使画面整体视觉效果更加生动。

欣赏罗藏旦巴大师的唐卡作品，可以感受到：在构图方面，他继承了传统藏画艺术结构饱满、画面充实的特点，包括：中心构图、叙述体构图、中心和叙事结构构图、曼陀罗构图、九宫八卦构图、分割式构图等多种形式；在色彩装饰方面：用浓艳的色彩描绘出栩栩如生的人物形象，这与藏民族的早期文化观念和色彩意识密切相关，这种直观形式负载着民族文化长期积淀下来的审美心理；在佛像造型方面，他笔下的显宗造型多以写实为主，遵循藏传佛教艺术的写实化原则，不断在现实生活中寻找造型依据来丰富造型经验。在线条方面，她的黑线描、有色线描精致入微，优美工细，既有行云流水般自如流畅的特征，又有力度均衡、富于表现力的特征。如直线、曲线、弧线等在绘画语境中因为表现方法上的细微差异而具有了特殊的美感，契合汉地文化绘画所总结的高古流水丝描、铁线描等线描法象征。

罗藏旦巴大师绘画的唐卡题材丰富，既注重传承规范，又能够与时俱进；他坚持以天然矿物、植物制备颜料，主色的运用浓郁、纯正，彰显沉稳、庄重；配色恰当，华丽而不失典雅。他谙熟诸佛、菩萨、金刚、护法、罗汉等不下千种的佛身象征形象，恪守比例量度，妙相慈悲，庄严殊胜，能彰相、色之名，善喻非、空之本，且能与时俱进，博学善思，悟性高深，为了将传统的唐艺术焕发新的生机，他还在彩色宝石上绘画传统的唐卡佛像，融合创新出宝石唐卡，荣获“2017中华玉雕金奖”，丰富了唐卡的艺术表现形式。他的作品还受到国内外名刹古寺、国家级美术馆及日、美及欧洲众多信众收藏。

罗藏旦巴大师从家族500多年的技艺传承中汲取了天然至真的精髓，几十年来一直致力于唐卡艺术的整理、保护、创作、发展。为弘扬先祖留下来的传世技艺，传承热贡文化，他收养了很多孤儿，又先后无偿招收学徒达100多人，并对学生们倾注极大的心血，口传心授培养出数十位在热贡艺术领域享有盛誉的画师，使人类非物质文化遗产——热贡艺术在传承中获得发扬，为保护、传承、弘扬热贡艺术作出了巨大、积极的贡献。

本文资料来源：保利艺术博物馆