非遗系列电视纪录片《即将消逝的文化印记》之《匠心的锤炼》

一大早，五十二岁的银匠何满穿过湟中县鲁沙尔镇的金塔老街，走进自家店铺一间不足二十平米的工作坊，熟练利索地点燃炉炭，摇动鼓风机。在熊熊燃烧的焰火中，将一块银质的版模来回翻转煅烧，并不断用小锤反复敲砸。这是他每天按部就班的工作程序，几十年来如一日，成为习以为常的生命状态。忙活一阵后，他会不经意地走到徒弟身后，静静注视着他们在银器上专心致志地雕花錾刻，不时出手指点纠正一下。

精巧的纹饰在錾刀的游走中跃然入目，古老的技艺在时光的凿痕里宛然呈现。叮叮当当的敲击声交响着金属的清越和鸣，炫目的金银光泽和高原的阳光交相辉映，仿佛有一缕雍容典雅的沛然古韵在周遭流转，让喧嚣的街衢市井平添一番富丽气象。

制作银铜器是何满的家传绝活，何家祖辈三代都是靠这门手艺行走河湟，养家糊口。他从十五岁起就跟着长辈学习制作银铜器，如今已有三十多年的从业生涯。当初学手时，他只做一些手镯、银勺之类的简单银器，出徒后，渐渐可以独自上手制作各类民居饰品和寺院用品。供不应求的银铜器市场让家族生意鼎盛兴旺，家境条件也相对殷实优渥。

【同期声】 （国家级非遗项目银铜器制作及鎏金技艺代表性传承人何满）讲述跟随父亲以银铜器产品交易茶叶、牛羊的故事；谈及五十年代大炼钢铁时祖传精品物件被毁的痛惜往事。

鲁沙尔镇是河湟流域的历史重镇，四千年前发轫于湟中的卡约文化，至今闪耀着古老先民的璀璨文明。丝绸南路和唐蕃古道穿越过境，中原和边陲的汉藏文化交流频仍。始建于四百年前的藏传佛教格鲁派圣地塔尔寺，催生了当地宗教文化艺术的繁荣发展。殿宇、经堂、佛塔、府邸的广泛兴建，让银铜器制作和鎏金工艺应运而生。在三百年的时光流转中，经过几代艺人的精雕细琢和千锤百炼，逐渐形成了精美考究、精益求精的传承体系，而其中的辛酸苦难唯有匠人冷暖自知。

【同期声】（何满） 回忆学艺过程中各种艰难困苦和父亲的严厉苛责，以及学有所获后小试牛刀的喜悦与兴奋。

父亲当初的良苦用心，让今天的何满心领神会，满怀感激。随着阅历和经验不断加深，他逐渐领悟到大器不工的妙谛精髓。一名纯粹的手艺人，必须要有十足的耐心、恒心和匠心，才能打下稳固扎实的基本功，锻造出专业敬业的精神态度和技艺水准，最要不得的是心浮气躁，浅尝辄止。每一件作品都是匠人一锤一錾地敲、击、划、刻，精心打磨而出，几十道工序全凭纯手工打制完成。这是银铜器制作技艺最核心的秘诀心法。

【同期声】（何满） 湟中银铜器制品以形薄、光亮、轻柔、质纯等特点著称，工艺精美，图案繁丽，造型生动，表现手法独特。几十道工艺流程，十余种雕刻技法，数百件制作工具，让每一件银铜器制品成为独一无二、不可复制的艺术精品，具有极高的审美价值和独特的艺术魅力。所有的银器和鎏金都采用货真价实的真金白银，金银本身的贵重属性，赋予它不菲的身价和收藏意义。

其中的鎏金工序是一项秘不外传的复杂技艺。必须先把提纯的金子做成薄片，然后再与水银混合，利用石头磨碎成粉末状，然后再一点一点地涂在佛像上，最后还要镶嵌上玛瑙石进行固定。鎏金是把金和水银合成的金汞剂，涂在银铜器表层，加热使水银蒸发，使金牢牢固附银铜器表面不脱落的技术。雕刻也是匠工的拿手好戏，他们用铅笔提前勾勒图案，然后用凿子等工具雕刻起来。

艺术灵性和精工打磨，让何满的作品风韵天成，光华四射。浓郁的地域特色和藏式风格，让慕名而来的客户络绎不绝，好评如潮。产品除了满足藏区各大寺院的订货，还远销全国各地、港澳地区和海外国际市场，湟中银铜器制作及鎏金技艺的价值声望不断提升，被列入第三批国家级非物质文化遗产名录，何满也成为该项目的国家级代表性传承人，评为省级一级美术工艺师、湟中县银铜器协会会长，由他研发制作的大银壶、保健杯等银铜器曾获全省工艺美术二等奖，被选送到中国国家博物馆展览，成为中国工艺美术馆的藏品，让老何满脸的开心和喜悦。

随着塔尔寺旅游业的兴旺发达，湟中银铜器传统加工业不断发展壮大，古老的手工作坊不断扩大生产，日益形成银铜器一条街的宏大规模，从业人员与日俱增，一年的经济产值高达八千多万元，不仅为银匠们带来丰厚的经济收入，也有力拉动了县域文化产业的经济增长，成为湟中县乃至全省的主打文化品牌。老何的干劲越来越大，身上的担子也更重了，他希望通过政府支持建立的传习所广收门徒，面向更多年轻人教授传承这门古老的手工技艺，不断开枝散叶，发扬光大。虽然自家孩子因为求学工作，无缘承其衣钵，但他慧眼选中的高徒让他足感欣慰。师徒俩合伙经营着这爿福瑞满室的银铜器作坊，市场越做越大。在继承传统的基础上，不断摸索创新，在式样、着色、产品更新上狠下功夫，开辟更为广阔的发展空间。

【同期声】（何满） 讲述从制作少数民族服饰品和寺院贡品，逐步开发生活用品的转型思路。

每一盏美轮美奂的佛灯，每一副精美绝伦的茶碗酒壶，流光溢彩，熠熠生辉，穿越久远的时光隧道，留存着古老的生活形态和文化审美，呈现出青藏高原独具魅力的视觉造型艺术，浸染着宗教艺术和民族情感的光华质地。而匠心灵韵的文化精魂，也在不断的锤炼锻打中圆满自足。

深受各族群众喜爱，因为即使是同一个工匠，每次雕刻同一个作品时，也不可能保证神情、形态等会完全一模一样，很多图案早已默记在我们的心里了，他们用灵巧的手在上面雕刻着。银铜器加工作坊随处可见，流光溢彩的银铜制品摆满了橱窗。一些埋头干活的匠人，目不转睛地盯着手中的活计，用灵巧的手在银铜料上雕刻着、敲打着。看那银壶上精美的花纹，每个人都有自己的绝技。说起自家做的不少制品被老外购买收藏，何满一脸喜悦。现在的年轻人都没有兴趣学这些老手艺了。

技艺纯熟的工匠将繁复的图案勾画在纸上，完美呈现在银铜器物上。选料通常都是之前制作过程中多余的边角料，因为银可以高温融化，所以之前的废料可以重复利用，为即将要制作的银器称好所需重量，为化银做准备。化银通过800℃左右的高温，把99.9%纯度的银料加热并融化，待银子融化后在坩埚中反复撒入硼砂，用铁棍在其间搅拌，其目的是为了将银水中的杂质取出，使银子达到更高的纯度。银水需要达到清水一样的状态才算化银成功。最后倒入油槽，形成银坯，开胚，将银胚先通过3磅重的大铁锤反复敲砸，需要注意的是，敲砸要有一定的规律性，下锤力道需均匀，轻重不匀会使银料的性状变型，在敲砸的过程中需要反复加热，目的是为了银胚内部的缝隙融合紧密，达到更高的密度。最后用小锤砸出所需的厚度。造型，比如制作一盏纯银佛灯，需要把开胚过的银片用小锤砸成扇形，然后折弯成锥形，再把对口焊接，再根据图纸的形状反复敲砸成型。焊接需要一种名叫焊药的溶剂和加热硼砂水，焊药是用银和黄铜，有比例的勾兑成的一种熔点低的合成剂，焊接的时候将焊药和硼砂水放在接口处，用煤气喷枪焊接。很早以前没有煤气喷抢，只能用煤油灯盏点着后，用嘴吹的办法来焊接，把焊好接口的银子放在磨具上反复敲砸，使其圆滑达到标准形状。溶胶，把由松香 草煤灰植物油构成的胶，用温火加热搅拌溶解，慢慢用小火溶化，火太大容易把松香燃着，胶溶解不好会影响在物件上的錾刻效果。灌胶，将融化的松香胶注入器物内，需要慢慢注入，使得注入胶的凝结效果更均匀，为錾刻过程打好基础。画花纹，用铅笔在灌好胶的容器上勾画出吉祥八宝图形和其他吉祥图案，一般在佛灯表面錾刻的都是吉祥纹案，不能在佛灯上乱画乱刻其他图案。錾刻，通过小锤一锤一錾，刻出之前画好的花纹，錾刻中要左手扶好錾子，右手拿好小锤，来轻轻敲砸，錾子走的过程中要纹路均匀流畅，这样錾刻出的效果更为美观。焊接，将制作出的几件成品进行焊接、打磨，把焊接部分的焊口挫平打磨，挫平后让人看不出来焊接接口，接着用明矾煮洗，用明矾煮洗的用具必须是铜制品清洗的刷子，必须是铜丝刷，用钢丝刷易刮花银器表面，也容易使银器物件变色发靑，最后用玛瑙用具打磨抛光完成。传统的鎏金工艺的制作过程是将金和水银合成金汞剂，涂在银铜器的表面，然后加热，使水银蒸发，这样金就会附着在器物表面不脱落，其主要加工工艺流程分为选料，材质纯度越好的材料，鎏出的效果越好，选好合适的金料开始砸金，砸金用铁锤把金块砸薄，需要反复敲砸和加热，才能把金字砸到最理想的薄度，剪碎，将砸好的金片剪碎，放入坩埚中，和水银按一定的比例调和适中，接着进行融化化金，即溶解黄金，用水银溶解，火候需掌握准确，温度不宜过高过低，以防金子无法融化或全部溶解消失，待金溶解后，使之形成为稠泥状，继而“金泥”形成，抹金预备一根铜棍或银棍，将前端打扁，略翘起，沾上晾干的水银即成“金棍”，将其涂抹在器物上加热，把物件放在燃烧过后的木炭火上进行加热，围着抹金的地方进行烘烤，以蒸发金泥中的水银，使黄金紧贴器物表面压光，用玛瑙或硬度达到七八度的玉石做成的压子，在镀金面反复磨压，把鎏金的部分进行压平抛光。